大家好，今天来为大家分享养父的花样年华 剧情的一些知识点，和当狗养剧情的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，如果不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，接下来我们就一起来看看吧！
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狼与狗的时间的剧评影视剧里有哪些狗血剧情《狗和狼的时间》终映的收视率是17.5%，非常可惜的并没有达到20%，但这并不妨碍它以夏季水木剧收视冠军的光环落幕，更难得的是，中途它曾经被劲敌《遇到完美邻居的方法》反超，能够在大结局的时候重新确立自己的领先地位，这在迷你剧中并不是那么容易达到的事情，但《狗和狼》做到了。
毫不夸张的说，在大妈掌握着遥控器的韩国，《狗和狼的时间》能够以一部黑色剧的姿态，成功占据着同时段收视第一的位置走到最后，已经是一个大大的成功。更何况同期并不乏有力的竞争对手，在竞争对手是大妈所热衷题材的前提下，能够守住这样的成绩，本身就说明了该剧肯定有着过人之处。
在播放的近两个月的时间里，《狗和狼的时间》绝对是话题之作，从编剧、主演、新人到剧情，均引起了不同程度的反响。若说它的类型，其实在今年的剧目中也并不缺乏相似的类型，以刑侦剧而言有《 H.I.T》，以职业剧而言有《AIR CITY》，而最后真正可以说得上，在韩剧史上留下了浓重一笔的，非《狗和狼的时间》莫属。
甚至毫不隐讳的说，《狗和狼的时间》是韩剧史上第一部真正能够意义上的黑色类型剧，它以毫不拖沓的剧情、紧张的节奏和意想不到的情节安排，为后来者竖立了一个良好典范，韩剧中要出现能够出其右的作品，估计短期内是不可能的。
如果说，经典本身存在的意义只在于被瞻仰，而非被超越，那么《狗和狼的时间》已然成为了韩剧黑色类型剧的巅峰之作，2007夏日的这抹“经典黑”是带给观众的最诡异华丽的礼物。
Heure entre chien et loup[狗和狼的时间法文]
站在韩剧的角度来判断，《狗和狼》的优秀毋庸置疑，但能够让它在这个优秀上站得住脚还要回归到剧情确立的主旨本位上来。究竟什么才是真正的《狗和狼的时间》，相信每一个看过这部剧的观众最终都会在自己的心里产生自己的答案，但不变的是整个故事真正把这句法国谚语实体化、形态化了，而不仅仅只是生硬的搬弄而已。
Heure entre chien et loup，太阳西沉，从屋檐投下忧郁的影子的那片刻，万物的轮廓变得朦胧恍惚，人无法分辨从远处朝自己走来的那个身影到底是自己抚养的忠犬，还是一头来捕杀的狼，在这个时间里，善与恶的界限变得模糊，溶化成了一片夕阳的血红……不愧是法国人的杰作，即便是隐含杀戮意味的句子，音乐中依然透露着那个民族特有的浪漫情怀。
整个故事的进程中，我们很容易被迷惑住，不断的猜测着，到底谁代表着善，谁代表着恶，又或者善与恶本身就是在环境的变化中相互转换着，没有一个绝对的界限标准。
李秀贤的存在正是为了完成对这个模糊界限的跨越，一开始的他对于国情局来说，就是代表着忠诚的“狗”；失去记忆后的Kay对青帮和马五来说，也是代表忠诚的“狗”，但这个时候，被隐没掉了的李秀贤对于国情局来说，就很难再是忠实的存在形式了；当最后李秀贤恢复记忆，想起养父在自己面前惨死，想到国情局派他去做卧底，却宁可看他涉黑也不拯救他，他的灵魂和道德底线都受到了前所未有的冲击，第一反应是自己应该去死，第二反应是逃避李秀贤这个身份，最终两者都没有可能。为了把这条路走到最后，他只得让狗性和狼性都在这个灵魂里重合，成为对于国情局和青帮来说，都狗狼难辨的人物。
虽然他这样的转变很大程度是被动的，但对于完成这个人物的最终的成长，主动或者被动所起到的作用是相同的，在他以为终于结束了一切，让国情局彻底瓦解了青帮的时候，故事进入到结局的最高潮部分。李秀贤必须直面另一个狗狼般难辨的人物马五，在以生命作为赌注的最后的较量里，彻底释放自我，一直以来，他在面对马五的时候，由于儿时心理上的阴影，一直就存在着逃避的状态，无法面对面的和马五进行对决，是他最大的问题所在，在以李秀贤和Kay的身份轮回中，他逐渐开始完成了自身的成长，并在最后与马五的直面里上完了他成为最强狗狼难辨者的最后一课。
在这算得上是惨烈的一课里，李秀贤终于彻底搞清了自己存在于这个世界上的意义。他父母的故事，马五和他之间孽缘的起始与终结，以及终于被他完全突破的心理障碍。
故事并未戛然而止，甚至可以说是给了个梦幻般的后续——从此在夕阳西下的血红雾霭下，总可以看到这样一个身影，你不知道他是代表着善还是恶，却总可以在迷蒙的光线里看到他带着一丝诡异的微笑。
无愧的胜者
很多观众对于《狗和狼的时间》的印象，完全是脱离了以往韩剧的整体印象而存在的。以往韩剧，多易虎头蛇尾，可这部剧集偏偏被评价为“越看越精彩，越到后来，越欲罢不能”——想到它刚开播的时候，有不少人在看过第一集之后就匆匆放弃，后来又在不断涌现的好评之下，重新回到屏幕前，倒也颇符合剧情中那种混淆不清的迷离之感，不过一旦回来的观众，便没有再次离开的，因为它的紧张刺激已经完全牢牢抓住了他们的神经。近年来韩剧的整体收视现状其实极其不乐观，但这很大程度上不能不说是韩剧本身的恶性循环效应开始显现，据说面对韩国的电视观众，性别是分为三种的：男人、女人和大妈，一旦大妈开始支持某部电视剧，其他任何节目任何人都无法阻挡它的收视率。
任何一个收视群体都有着自己的收视特性，一旦过于迎合了那个群体，那么其他群体的流失就是必然。为了保证高收视给电视台带来的可观盈利，年轻观众的流失成了韩剧的整体尴尬，这样又反过来制约了出类拔萃的小众作品的生存空间。
以《狗和狼的时间》这部作品而言，它的成绩也只能算上课，可绝对不足以支持同类型剧成为风潮，这样也无法激励更优秀的同类作品产生。所以在这个夏天，喝《狗和狼的时间》一起度过了难忘两个月的观众或许可以庆幸一下，因为错过了这次，下次再看到这样的作品已不知道何年何月。
如此说来，首先必须感谢的是实力强大的制作团队，正是由于他们的坚持，对于剧情节奏紧凑的严谨把握，为此不惜大篇幅剪辑已经拍摄完成的内容，才有了后来的经典之作。
（一）暴力美学创作家
编剧韩志勋实际意义上的身份一直是电影编剧，他最出名的代表作《太极旗飘扬》和《野兽》，在韩国几乎家喻户晓。作为韩国编剧中为数不多的男性编剧之一，它的作品中往往充斥着男性作品里才会出现的暴力美学定律。他笔下的男主角的人生，通常不是用一个凄惨可以形容的。这点，在《狗和狼的时间》里也得到了充分的论证。不过，作为一个多少带点神秘感的编剧，他并不排斥和观众的直接交流，甚至在面对这样交流的时候，显得非常诚挚和认真。在剧集的播放期间，他常常在自己的博客上抒发创作感受，也对于观众不断提出的各种质疑进行细心的解答。不得不说，因为有着这样的创作者和创作体系，韩剧多少年来才能够一直横扫亚洲。
这部被编剧本人笑称为“冷硬派《冬季恋歌》”的作品，从有初步雏形到最后开始进行拍摄，一共花费整整两年的时间。在这两年的时间里，编剧寻找到了最好的制作团队，选择了乐于挑战的演员，经历了首播的低收视，遇到了韩国最无敌的足球比赛转播的冲击，最后在万千“狗狼废人”的不舍叹息中结束，完成一个自身的圆满。
（二）别样华服美乐
作为优秀韩剧必备的要素，音乐造型和画面处理等北京工作是《狗和狼》能够获得成功的又一重要砝码。
虽然今年的时间才过了一半多而已，但可以肯定的是，《狗和狼》的原声大碟一定会是2007年最好的韩剧原声之一。几乎搬来了大钟奖电影原声音乐一整个获奖团队的制作阵容，完全显示了他们强大的创作实力。在主监制黄尚俊的掌舵下，特别是在背景音乐的创作上，堪称深剧剧情意境的完美作品，深得电影音乐的神韵。
至于在造型上，不得不说，《狗和狼》的造型师大概把所有的精力都花在如何打造一个叫人难忘的Kay身上。若说剧中其他人物的造型可能和该剧的类型有关，大多中规中矩，没有什么特别值得说的地方。可是自从Kay后，这种情况彻底改变，这个人物造型的精彩大有赶上时装剧的趋势。
Kay的服装以黑白灰为主色调，符合人物所从事的职业，略有深沉的性格也因为这样的色调得到了更好的衬托。可从衬衣、耳环到项链等的搭配，又给这本来容易沉闷的主色调注入了活力与时尚。额前的一缕金发更是衬托了Kay桀骜的本性。
短发的准基让观众看到了长发时的他所未展现出的帅气和硬朗，而3个角色中的Kay显然是其中萃取的精华。
（三）点滴见神髓
在处理这样一个本身就被诡异华丽的色彩充斥着的故事里，韩志勋编剧在剧情大气氛的掌控能力和几个重要情节的转折上都处理的极其出色。每每故事中人物有重大变故，他的处理均出人意料。
比如，要Kay知道自己就是李秀贤的处理手法。一般人都会以为肯定是李秀贤自己恢复了记忆，这才想起了过往的一切，可这里，编剧偏偏就是在Kay对于自己就是青帮的Kay还深信不疑的时候，用一张小小的光碟放了一段李秀贤以前的训练片断给他看，告诉他：你以为你是青帮的得力干将，其实你是被派去摧毁这个组织的黑色要员。一句简简单单的“好久不见，李秀贤”——平地一声雷，炸惊四座。
恢复记忆后的李秀贤终于开始决定以自己的方式将复仇之路进行到底，他在泰国亲手杀了曾经下令暗杀他母亲的元凶后，面对国情局部长的质问，居然讪笑的反驳对方，只是学会了对方曾经告诉他的“复仇之心是良好的动机意识”。这样的李秀贤分明是那个他，又分明不是那个他。人物的转变，一言一笑，表达透彻。
郑部长在剧中一直就是个很不讨人喜欢的人。虽然代表着正义，但事实上他的内心世界又是非正义的。对于这样的人物，如何的惩戒是最好的戏剧表达方式大概是个值得斟酌的问题。就在李秀贤将剿灭青帮最后力量的重要证据交给他的时候，他得意的笑了，或许观众会以为他也笑到最后了，可偏偏摆了他一道的却是马五。姜是老的辣，因为连李秀贤也不知道，其实他交给郑部长的证据是假的。事实上，是马五为了迷惑敌人而准备的小型炸弹，当国情局郑部长的办公室突然发生爆炸的时候，估计观众也得跟着愣一下，剧情中还有不少场景的拍摄手法，完全借鉴了电影画面的效果。比如，Kay被国情局逮捕一幕，整个审讯室内一片浓重的黑色，身着黑西装的Kay完全融合在这片黑中。深沉狡诈，双面玻璃的一边是面色凝重的国情局人员，另一面则是无聊的折着纸飞机挑衅他们神经的Kay。整个画面一气呵成，堪称经典。
郑部长在剧中还有一句非常有名的台词——“连自己是间谍都不知道的人，才是真正最高的间谍”。这虽然是他面对失忆的李秀贤说的话，可当后来李秀贤恢复了记忆，却可以当着他的面，完全无视他的命令，还开始有着Kay才有的小动作和习惯的时候，他大概就已经深刻的领悟了那句无心的话如今已在自己眼前成真了。
（四）李准基[李俊基]完美进化论
和《太极旗飘扬》，《野兽》中的张东健、权相佑这样级别的演员相比，同样是韩志勋编剧作品男主角的李准基，无论资历还是观众认可度，可以说和前两位无法并行。在观众心目中，一向被归为带有强烈中性甚至偏女性色彩的花美男，出演这样一部完全强调男性特质的电视剧，本身就是强大的挑战。事实上，李准基本人是一个很有想法的演员，他并不满足于仅仅被作为一个花美男、享有着巨大的人气就足够了[这里好像有点语病，作者可以看看]，他也希望能够有更多的人通过他的表演来认可他作为一个演员的存在价值。因此，他坚定地选择了《狗和狼的时间》作为自己的转型之作，剪短了伴随自己多年的长发，开始疯狂地投入到表演中去。
作为剧中最有影响力的演员，他自然扛起了收视率最大的负担，从他身上我们也可以看到，其实收视率给予演员的压力比人们想象的要大的多。在炎热的夏天没日没夜的拍摄，不但挑战着体力的极限，也挑战着心理的极限，自从开始做演员，从来也没有在片场倒下过的李准基这次也因为压力过大，在拍摄期间因为神经性胃炎入院。
我们总说“付出便有回报”，对于李准基来说，因为如此。
几乎从《狗和狼的时间》的第一集起，“这样的李准基感觉很不错啊”、“短发的李准基也很帅阿”、“李准基阳刚了很多啊”……这样的评价就络绎不绝，带着点滴的欣喜；后来随着剧情的深入，这样的评价渐渐汇聚成了“李准基的演技让人刮目相看”这样的肯定。如果要说他的转型已经成功完成，可能结论下得太早，但是它成功走出了转型的一大步，这是绝对的。
不得不说，李准基是一个选剧本很有眼光的演员，别的且不论，他选择出演的电影有两部目前的票房排在韩国影史前10位，而他这次选择出演《狗和狼的时间》，首次挑战一个人物三个分身，展现三个不同性格特质的演技。通过这三个不同的人物，淋漓尽致的传达了演技和个人魅力，能够得到这样的角色，对演员来说，难道不是一种幸运吗？
剧中，他的“第一个角色”李秀贤是因为受到了黑帮青帮的迫害，从小就失去了父母的可怜人。尽管父母身前的同僚好友收养了他，并且让他无忧成长，成为了一个出色的人，但在他的内心深处，儿时母亲在眼前被害的经历成了挥之不去的梦魇，并直接促成了后来他毅然决定放弃李秀贤的一切，以卧底的身份打入青帮的决定。这个决定，则直接导致了后来一系列悲剧的发生。
李秀贤表面上看来是个在学校里永远第一名，考入国情局后，在各种测试及训练项目里还是第一名的优秀人才，为人也内敛成熟，处事严谨认真。但事实上，这并不是他真正的自我！
在他小时候的时候]，他就是一个自由张扬、随意且有些霸道的孩子，悲惨的人生经历让他在成长的过程中，渐渐隐藏了真正的自我，而要为母亲报仇的决心又渐渐击败了他向往美好的心情，李秀贤优秀得孤独痛苦，即便有了青梅竹马的徐智雨义无反顾的爱情，依然难以解开心结。
剧中，他的“第二个角色”Kay是在以这个假身份进入青帮后，因为一次意外而失去了记忆，成为了真正意义上青帮的Kay。由于失忆，Kay成了一张白纸，开始迅速地接收着外界传递给他的讯息，并且以自己的方式来判断。这个时候的他，就犹如一头初生的幼狼，而青帮老大也是他的杀母仇人马五的一句“你就是我的儿子Kay”，以及那种全然信任的坚定眼神，让失忆的Kay得到了安全感，也开始誓死追随马五并成为了他的左右手。
Kay开始释放属于年幼期的李秀贤的真正性格。随性奔放、玩世不恭，但在面对青帮事业危机时，又有着超过一般人的冷静和决绝。近朱者赤，近墨者黑，这个时候的他，已经完全就是青帮的得力干将了。再度出现在昔日国情局同僚的面前，他们虽然怀疑着他的身份，可面对这样狼一般凶狠的对手，谁又会相信他就是曾经和自己并肩作战的人呢？
剧中，他的“第三个角色”可以说是集前两个角色精华所成，融合了李秀贤和Kay的优势后，重生的李秀贤。恢复了记忆的李秀贤，面对待自己如己出的养父惨死在自己眼前的事实，第一时间的反应其实是崩溃。但在崩溃的边缘他坚强的拉回了自己，然后开始真正的报复。
重生后的李秀贤和过去的李秀贤相比，更加的狠；重生后的李秀贤和Kay相比，更加的深沉；现在的李秀贤，是真正走在复仇之路上的，融合了李秀贤和Kay共同特质的，真正分不清是狼还是狗的人。正是他有了带着毁灭去完成复仇的决心，所以他的一举一动，因为有了绝望的气息有了真正妖艳的夺目。
从一开始的李秀贤还略有些生硬，到成为真正的Kay的渐入佳境，到重生后李秀贤的炉火纯青，除了李准基自己在演技上的不断努力和追求外，不得不说，他还要感谢自己浑然天成的独特魅力。Kay这个人物的身上，其实很大程度上展现了李准基本身的一些特性，自然而生动；而重生后的李秀贤，则是他更加好的懂得了如何把自身的东西化为直接的演技进行释放。看着演员以这样的方式成长，对于观众来说，也是一种不可多得的惊喜体验。
（六）郑京浩成长[个人认为这段应该再多写点，我家京浩真的是很不错呢！！]
在男人戏的世界里，必然要出现的，便是旗鼓相当的男人。这里，和李准基旗鼓相当的男人是郑京浩。
很多观众对于郑京浩这名演员的印象，一定还停留在《对不起，我爱你》里，那个带着十足孩子气，却又叫人很心疼的崔允身上。由于这部《对不起，我爱你》红极一时，也固定了郑京浩留在观众心中的形象，为了摆脱这个格式，他也着实费了一番功夫。比如，这次他在《狗和狼的时间》里如此努力的演出，很大程度上也是为了继续稳固自己终于一点一点建立起来的硬汉形象。他在剧中扮演的民基应该说是没有辜负其一番努力演出，从开播起便得到了众多的赞誉。
姜民基和李秀贤从小一起长大，是比亲兄弟还要亲的朋友。即便他们同时爱上了徐智雨，他们的友情也没有因为这件事情而受到任何的冲击。相反的，无论在什么时候，当姜民基了解到李秀贤的痛苦和过去的时候，他都能够不顾性命的去帮助他。可这样的兄弟情却在秀贤消失，Kay突然而至的过程里被淹没了。姜民基也因为父亲的死一夜之间长大了。
尽管，他对于爱情执着且发狂，可好在编剧并没有把三个人的矛盾中心放在感情的纠缠上。当姜民基在面对又恢复了记忆的李秀贤的时候，明知道会有一个痛苦的挣扎过程，但他很快意识到眼前的人是自己亲如手足的人，并且尽弃前嫌的又开始充当那个尽力帮助他的人。
因为姜民基的存在，《狗和狼的时间》里被弱化的爱情戏的比重，并没有对全剧情感描写造成任何的影响，反而让我们感动于这样的兄弟情。
（七）南相美不止美丽
南相美是在这个男人戏里唯一的重要女性角色，万绿丛中一点红，总是会得到更多的注目。论演技，在韩国众多的女演员里，她实在算一般，好在她身上有一种温润的气质，令人感到特别的舒服，是真正符合东方人审美观的。和两位男演员相比，她这次也没有让人失望，在几场重要的情感戏的处理上，有了很大的进步，特别能够感染观众。
徐智雨这个角色，和以往韩剧中的女性角色相比也有着很大的不同，我们可以笑称她是“韩剧史上对于爱情最主动的女主角”。对于一生坎坷的李秀贤来说，她是他生命里真正最重要的阳光。可这抹阳光绝对不是温暖的，而是热烈的。她给予他信任、支持、不顾一切和永恒——在李秀贤“死去”的日子里是悲哀，在Kay突然出现的日子里是镇静，在重生后的李秀贤出现的日子里则是坚定……
作为马五的女儿，她也绝对不是那种随意就可以被打败地女人。如果别人总是以为她看似柔弱的样子，便对她有所伤害的话，她的反击往往令人意想不到。想来，也只有这样的女人，才能真正站在生死中来去的、分不清狗还是狼般的男人身边的女人。
（八）崔宰诚实力派的魅力[让人爱恨交织的人物，个人对他其实很仰慕，就是一纯爷们！]
和三位年轻的主演相比，《狗和狼》另一位重要角色出人意料的获得了很高的人气，就是崔宰诚扮演的青帮老大马五。
马五在剧中绝对是一个充满矛盾魅力的人物。他身为青帮的老大之一，以冷血杀手的身份从底层开始爬上高位，是在正义面看来，无论如何都无法原谅的人。可是这样的他，在面对自己的女儿智雨的时候，却又隐忍着慈爱，使为了女儿能够牺牲自己的父亲。马五最大的魅力在于，他虽然身处黑帮，却有着无论如何都叫人无法忽视的胆识、魅力和大义。崔宰诚不愧是实力派的老演员，对于整个角色的把握那就是精准到位的，这和他多年来在历史剧中的表演中积累的表演经验绝对分不开。
马五这个角色存在的意义，除了在李秀贤的人生命运里是一个枢纽般的人物外，同时他的存在也如同李秀贤的镜子般，以两个人的战争真正升华了《狗和狼的时间》这个意义的真谛。究竟谁是狗，谁是狼，谁又是真正狗和狼般难难以分辨的人物。这样一个带点晦涩的矛盾，正是这两个人不断的矛盾冲突和情感激化中，达到最高潮的。
（九）配角群像丝丝入扣
电视剧中一个好的表演团队所应具有的种种出色演员，在《狗和狼》里也纷纷得到了充分的表现机会。光有主角出彩儿的电视剧是单薄的电视剧，只有主角和配角红花绿叶的相互衬托，观众才能够更好的融入剧情中去。
成功的电视剧中好的配角角色存在的最佳状态是，人物在戏份不喧宾夺主的情况下，有着鲜明的人物性格，并以角色的存在对于主角的命运起到潜移默化的推动作用。这样分析起来，《狗和狼》完全有着一批这样的配角。
金甲殊扮演的国情局头号人物郑部长老奸巨滑，虽然表面上是正义力量的领军人物，但实际上却是一个为了达到目的不择手段的人。也正是因为有着这个人物的存在，李秀贤和父亲走上了同样的道路，以黑色要员的身份进入黑帮，开始卧底那种暗无天日的生活。
李基荣则是李秀贤非血缘关系的慈父，他所扮演的姜室长，虽然是多年的国情局老要员，但在遭遇严重事态时总是能够抛弃欲望和利益，真正将李秀贤作为自己亲生儿子般的对待和帮助，是一个让经历了很多痛苦的李秀贤始终能够保有一颗善良正直心的人。
年轻演员李泰成出演本剧集的时候，同时还在MBC的另一部电视剧《9局下2出局》中出演重要角色，同时担任两部电视剧的重要角色，而人物性格却是南辕北辙，这对于演员的演技来说绝对是一种考验，而她就很好的消化了阴狠冲动的黑帮头目与莽撞热情的大学生两个不同的人物。
此外，像成智楼饰演的精通各种监听技术的前国情局要员，郑璟淳饰演的干练冷静的国情局行动组长，朴孝俊饰演的青帮跟班等都因为有着各自鲜明的性格，很容易就让人留下记忆。
另外，值得一提的是，《狗和狼的时间》在播放的过程中，还涌现出了“新人三人组”，并得到了观众广泛的关注——
要说剧中最有特殊个性的人物，非马五的保镖GIRAFFE莫属，这个角色虽然戏份不多，但几乎每集都有出场，可在长达16集的电视剧中，他几乎从来没有开口说过话。其实一开始这只是巧合，但后来导演发现，不说话一方面可以吸引观众，同时也增加了这个角色的神秘感，于是扮演GIRAFFE的崔志浩，便成了剧中唯一一个不用为了背台词而花费时间的人。
另两位新人都是青春无敌的女演员。一位是性感妖艳的车秀妍，另一位是清纯可人的朴惠媛。车秀妍在剧中扮演马五的女人，看起来只是一个狐狸精似的女人，但事实上却对马五有着深厚的情感，是一个有情有义的女子。朴惠媛则是国情局里的电脑高手，虽然平时有些木讷寡言，但在关键时刻，绝对是敢说敢做。虽然她们在剧中的戏份也都是非常有限，但是她们的存在倒是令这部整体呈黑色调的电视剧里踱出了一抹缤纷的彩色。
最荒唐狗血的剧情越来越多，有些电视剧，一看你不吃饭都饱了！黑人皇帝我忍了，红楼梦露腿，皮鞋穿越我也忍了。
皇帝自宫那个，我完全一脸懵！
第一个最荒唐剧情：黑人穿龙袍当皇帝糟蹋完抗日，又来糟蹋宫廷剧。《簋街的鬼2》，出现的黑人皇帝。让我看得头都大了。
这编剧，我真想问问，脑袋清晰吗？还是故意恶搞文化？
第二个最荒唐剧情：你成功把曹雪芹气的从墓里爬出来这是《红楼梦》，这是《红楼梦》！露腿就算了，穿个小皮鞋……
第三个最荒唐的剧情：这白娘子，我会做噩梦的现在的恶搞真的无极限啊，看了它，你会吃不下饭，还西湖断桥相遇呢。
第四个荒唐的剧情：这把抗日拍成了什么还问你，吃不吃面，我煮碗面给你吃！
我靠！尤其是看到那个骨灰罐子，我一口水喷出来！
第五个荒唐剧情：这都是哪个神奇导演想出来的看到这一幕，我真的三观尽毁。这都什么剧情，什么台词！靠！
第六个荒唐剧情：当时看的时候怎么没发现简直侮辱智商啊，笼子里面和外面，有区别吗？
第七个荒唐剧情：看完我吐血了男的对女的说，“倒数十个数我就从天而降”，数了十个数之后，男的出车祸，从天而降，吐血身亡……
第八个荒唐剧情：这孩子不正常，还是家长不正常？小时候脑子笨？四岁论语背不全？七岁学会微积分？
我靠！我醉了！我是不是脑子蠢到家了！
第九个荒唐剧情：这台词，你品，你细品这编剧，我是顶礼膜拜！这女人这智商，唉！无言以对了！
第十个荒唐剧情：皇上自宫了这个剧情怎么和现在的小说一样，一个敢写，一个敢拍啊！天啊！这台词，剧情！醉了！
这些神奇的逻辑，从哪里来的？
影视剧中的狗血剧情，《蓝色生死恋》可谓是巅峰，其他的狗血剧在这部剧面前都是弟弟。
这部剧中，女主从小就被抱错了，本该是穷人家女儿的她，在富人家当了14年的小公主，然后一朝从云端跌落谷底，回到穷家，每天食不下咽，还要做体力活。长大后又要受混蛋哥哥欺负，好容易跟养母家的哥哥重逢并且相爱了，结果她又得了白血病，就问你惨不惨？
表面上来看，这部剧的女主让人心疼，让人怜惜，以至于很多人如今想起恩熙还会觉得想流泪。实际上，如果你现在再回去看这部剧，就会发现，这部剧真的是个狗血大合集！
兄妹之爱虽然后来知道双方之间没有血缘关系了，可是毕竟他们当了14年亲兄妹啊！试问在座的每一位，如果你们现在知道自己的兄弟姐妹和自己没有血缘关系后，你们会把亲情转化成爱情吗？
我想大多数人都没法接受吧，不管有没有血缘关系，但是十几年的亲人啊，怎么下得去手呢？可人家恩熙跟俊熙就很厉害，哥哥俊熙从小就对妹妹感情不一般，扔掉学校女生的告白信，告诉她我早就有喜欢的人了，当时他是看着恩熙说的这句话，也就是说其实在恩熙还是他亲妹妹的时候，他就已经把他当作可以恋爱的对象了，只不过那时候由于是亲兄妹，就一直压抑着。
按理说，虽然这样有点不符合伦理，但既然没有血缘关系了，那哥哥在知道妹妹和自己没有血缘关系之后，就应该松一口气，马上表白，或者即使暂时没机会表白也要非她不可对吧？
结果呢？人家俊熙哥哥可没这么忠贞，他在和恩熙重逢之前，就已经先找了个替代品来解自己的相思之苦。因为恩熙小时候说过自己想当一棵树，于是在遇到同样想当树的幼美之后，恩熙立刻展开了追求，还要跟人家订婚结婚。
因为有了这段，所以即使后面俊熙再怎么表现出爱恩熙，也都变味了。你根本就不是非恩熙不可啊，她不出现你随时可以找别人，还谈什么爱不爱呢。
再有就是，恩熙和俊熙为了自己的爱情，一再伤害无辜的幼美，一个小三，一个劈腿，在未婚妻面前眉来眼去，背着未婚妻偷偷幽会，最后还在俊熙订婚后决定私奔，导致幼美自杀。这样人品恶劣的人竟然是男女主角，你说狗血不狗血？
母爱《蓝色生死恋》中，有两个很奇葩的母亲。女主恩熙的养母尹太太，对恩熙特别疼爱，从小就像养公主一样养着恩熙，所以在得知养了14年的女儿不是自己亲生的之后，十分受打击，这个可以理解。
但是让人不能理解的是，她竟然因此怨恨亲生女儿。她怪亲生女儿的出现，破坏了恩熙和自己的美好生活。因为亲生女儿芯爱坚持要回来，导致恩熙不得不离开她，于是她觉得是亲生女儿抢了恩熙的一切。
明明是她的亲手女儿替恩熙吃了14年的苦，本该是富家小姐的芯爱，在恩熙家里被她妈妈打，被她哥哥打，在学校里还要被那些因为家世而巴结恩熙的同学和老师欺负，这一切原本都该是恩熙来承受的，是她替恩熙承受了这些苦果。
结果仅仅因为她不想再过这种生活，却被亲妈怨恨。在刚刚得知女儿不是自己亲生的之后，尹教授，也就是芯爱的亲爹提出要去看看她时，作为芯爱的亲妈，尹太太第一反应是怪丈夫对自己和恩熙太残忍。
她明知道自己的亲生女儿在过苦日子，却一点都不心疼，反而还怪她。在芯爱回来之后，她更是各种横眉冷对，把她当仇人一样。天下哪有这种狠心的亲妈？
更奇葩的是，她这样对亲生女儿的原因，是因为更喜欢养女，可是呢，她是怎么对待养女的？养女回到穷家之后，她打算去把养女恩熙也带回来，两个一起养，结果养女说我不能走，否则我亲妈就一个女儿都没有了。
这种情况下，尹太太不是应该更加舍不得恩熙吗，就算不能养在身边，但是可以尽己所能帮助她和她家呀。可是你猜尹太太咋做的？她跑了！她不打一声招呼，直接带着全家跑到国外去了！
说好的舍不得恩熙呢？怎么就因为她不想回来，就直接跑了啊。他们走的时候连跟恩熙告别都没有，直接就走了，恩熙在学校听见老师说他们走了，于是跑出去追，在车后追了好久，车上的人居然一个都没发现。
如果真是舍不得，不是应该会时不时回头张望一下才对吗？怎么能做到走的如此干脆，如此绝情的？看来还真是有其母必有其子啊，妈妈说喜欢恩熙，结果立刻就走了，并且此后十几年也没想过联系她。哥哥也是，说着喜欢恩熙，结果扭头就找了幼美谈恋爱。
正常的母亲，即使是更爱养女，也不可能对亲生女儿的悲惨遭遇无动于衷，更不可能因此怨恨她，但尹太太是个例外，只能用狗血来解释了。
另一位母亲，虽然也有点小狗血，但在尹太太面前简直不值一提了。这位恩熙的亲生母亲，芯爱的养母，在芯爱很小的时候就让她在店里干活，每天不是打就是骂，还经常不给她饭吃。店里客人对芯爱动手动脚，也没见她怎么样。
亲生女儿一回来，活不让她干，好吃的先给她，店里客人不规矩，立刻就不让她去店里了，真是太替芯爱不值了。有人说她很爱芯爱，因为她后来也一直念叨芯爱。
可念叨不是很正常吗，毕竟养了14年啊，怎么可能毫无感情呢，但是她那样爱的方式，搁谁谁能受得了啊。不是打就是骂，就连芯爱认亲那天，也是在被暴打一顿之后被她赶出门的，哦对了，那天早晨她还罚芯爱，不让她吃早饭。然后芯爱的中午饭又被打翻了。
对待工作的态度恩熙作为女主角，人生观价值观让人瞠目结舌。她说全家都指望她一个人挣钱，她说酒店总机小姐的工作是她好不容易找到的，正常情况下，是不是应该对这份工作格外珍惜？是不是应该严格遵守各项公司制度，以防不小心就被领导抓住小辫子？
人家恩熙偏不，她当总机小姐，也就是负责转接电话，可是工作没见她上心，偷听客人电话倒是挺拿手的。还因为偷听被发现，被泰锡奚落了几句，就怀恨在心。在泰锡作为酒店客人的前提下，在客人需要帮助的前提下，她利用工作戏弄客人。
请问这是一个主角应该有的人品吗？这是一个服务业从业人员应该有的职业道德吗？可这还没完，她还直接把咖啡泼到泰锡身上了。
在主管明确规定不允许和客人聊天的情况下，她直接跑去找客人算账了！她质问泰锡为什么要点名让她去给他打扫客服，又把他给骂了一顿。被领导抓住之后，领导还没说要开除她呢，她直接旷工回家悲春伤秋去了。
然后又跑去找泰锡，说是她害自己丢了工作，说自己家里多么多么困难，泰锡害得她多么多么惨。她说我没有工作，我哥就要把我卖给老男人了。然后泰锡说那我出钱把你买下来就好了，结果她怪泰锡侮辱她，直接给了泰锡一巴掌。
后来泰锡还为了她要开除那个酒店经理，幸好是泰锡的职权不够，否则就真让他得逞了。总之这部剧里，恩熙的三观让人不忍直视，天天违法公司规定还怪别人害她。
没想到写了这么多，先说这些吧，反正这三点已经足够狗血了。
国产剧中的雷剧，狗血剧已成了两大特色，没有最雷人的只有更雷人的；没有最狗血的，只有更狗血的。剧中某些情节安排雷人或狗血也不是什么大不了的事了，整部电视剧的故事能将你重头雷到脚都不乏存在，甚至连流传千年的经典神话故事也不放过，2019版的《封神演义》就是最好的例子，能看得观众吐出一口有一口的老血。
去年出了一套古装剧《封神演义》，演员阵容相当不错由罗晋饰演杨戬、邓伦饰演男狐狸精、王丽坤饰演苏妲己，于和伟饰演姜子牙光看这几位颜值担当是肯定的，演技也是经过历练的，从宣传海报上看演员们妆容精致，美工与道具都跟得上。《封神榜》曾被多次翻拍，笔者也看过好几个版本，暂时最喜欢的算是港版有钱嘉乐和陈浩民主演的那套。
2019版《封神演义》让人瞠目的之处可谓数不胜数，其中以杨戬与苏妲己有感情线令观众无法接受；原故事中的苏妲己就是一个祸国殃民的狐狸精可谓坏透了，然而剧中的妲己成了背负家族人被杀的复仇女神，她美丽善良，纯洁耿直，嫉恶如仇可谓狐狸精中的标兵，她的黑化不是因为自己而是因为由邓伦饰演的狐狸精造成的，妲己简直就是个白莲花，圣人婊；剧中无厘头多出了一个因狐狸族被绞杀而寻人类肉身附复仇的男狐狸精邓伦；除了无端生出生个阴柔的狐狸精，还多了个美女版哮天犬，哮天犬在剧中竟然暗恋起杨戬。
狗血剧情一波接一波，能把观众雷的哑口无言。剧情安排简直颠覆三观，与经典流传的神话故事相悖完全肯不出《封神榜》中的故事精神。作为经典典故若然翻拍成剧，少量情节修改或者是虚构也是情有可原，但是该剧的剧情与原著经典差距实在太大，而这些脍炙人口的神话故事都是流传千年，深入人心的题材，这样翻天覆地的改编，真的适合吗？难怪该剧播出半路被刹停！
点名琼瑶奶奶的《水云间》，现在看起来三观炸裂，哈哈哈哈哈
这部剧的“前卫思想”，放到现在都很令人难以接受吧。
汪子璇被塑造成了一个思想前卫，开放的新时代女性。但实在是太开放了，和前夫与追求者发生了“亲密的关系”。
台词信息量巨大。
汪子璇怀孕了，两个男人抢着接盘，然后汪子璇握着两人的手“淳淳劝导”。
无论两个人怎么质问，汪子璇一副理直气壮：不要问是谁的孩子，问就是不知道。哈哈哈哈
狗血又毁三观，似乎当个接盘侠都是你们的骄傲与殊荣，我还要挑选挑选。
俩男人的想法竟然都是：“不管孩子是不是我的，只要跟我姓你就是爱我的。”
好卑微，答应我，不要做舔狗了好吗？
汪子璇确实坦荡，坦荡到令人目瞪狗呆、三观尽毁；关键干爹们的大无畏精神太令人震惊了，所有主要角色的三观都令人扼腕，反而只有翠屏才是个正常的人。
当然了，琼瑶奶奶本就生于那个动荡的年代，少年尝尽愁滋味，爱情到访百转千回，所以写作成了她生命中的伊甸园，避风港。她的作品同她的人生般起起伏伏，充满了戏剧化。
如今网上黑琼瑶的有很大一部分人，我想我们如果想评价一个人，至少要听听当事人的说法。还是不要人云亦云。以上内容仅是如今看起来很是狗血搞笑。
说回影视剧，近些年的国产剧的质量真的好了很多，无论是演员配置还是剧情，不在一味地以流量作为标准。相比起早些年，现在观众的可选择的机会还是有很多，观众的审美在提高，国产剧的质量也有了很大的提升。相信以后国产剧一定会越来越好的。
“女主身世要悲惨，家破人亡仇人赶。荒郊野外睡木板，也能遇到保护伞。男主身份要尊贵，王子皇孙运气背。微服私访遇仇杀，也能千里来相会。”
以上是老邪整理出来的大女主剧烂俗套路，个人认为适用于所有大女主剧，可以说是非常精辟了。
前段时间，国产剧最流行的就是大女主剧，稍微有点名气的女演员都非大女主戏不接。于是，观众被迫看了一部又一部烂片。
武媚娘传奇
大明风华（没错它其实是一部大女主剧）
锦绣未央
编剧仿佛人工智能，一键生成千篇一律的剧情，烂俗、注水、狗血，导致现在很多人一听到“大女主剧”，就自动划分为烂片。
在编剧眼里，女主身世越悲惨越好，男主身份越尊贵越好，如果男主是女主的仇人那就更好了，这样才能体现出爱情的伟大，呕……这样的剧情还没看吐吗？
接下来还会有一大波大女主剧，对于质量我已经不敢有任何期待了，看多了智商会下降。
1.追着坐在车上的人，必摔倒
2.下雨天伤心的跑到室外，必摔倒
3.在马路上被车撞了，倒地之前一定会被撞到在空中，划出一道美丽弧线
4.古装剧里女生女扮男装，从来不会裹胸，哪怕“胸肌”再怎么鼓，男人都认不出眼前
5.受了伤或者睡着了躺在床上，或者第二天从床上醒来，没见过演员卸妆的，难道每天早上起床自带妆容？？？
6.还有一些穿越的台词吧，明明拍的唐宋时期，演员却吟出清朝诗句
7.后期配音和画面严重不符，口型几乎对不上，不够严谨
8.演员和歪果仁交流的时候，歪果仁说外国话，中国演员说中国话鸡同鸭讲
老婆突然胎动即将临盆，老公无动于衷，还带头和朋友围在一起喊加油，这画面太美我不敢看。
这不是我胡编乱造的剧情，而是出自电视连续剧《奈何boos要娶我》大结局中的片段。
仅仅看片名很多朋友几乎就可以猜到这部戏大致的剧情走向了：霸道总裁和灰姑娘的爱情故事，网络小说改编的言情剧，靠颜值吸引流量的快餐。
在大结局中，一众男女欢聚一堂，女主夏林和男主凌异洲在一群朋友面前尽情撒着狗粮。
突然已经过了预产期的女主夏林身体反应强烈，似乎肚里的孩子马上就要出生了。
夏林疼痛的弯下腰，拉着男主凌异洲大叫：“凌异洲，我要生了。”
凌异洲看到后赶紧扶夏林坐下，然后第一时间兴奋的对着另外一个中年女人说：“奶奶，木木终于要生了，我要当爸爸了！”
女主夏林对着男主娇嗔道：“凌异洲，你笑什么，我快要疼死了。”
这时候旁边一个帅哥算是有点常识，拿个电话打给司机让他把车开过来。
镜头一转，男主凌异洲对着夏林温柔说：“木木，加油！”
然后，奇葩一幕出现了，周围六七个人围着快要生孩子的夏林，都攥着拳头齐声喊：“加油，加油，加油，加油……”
加油，加油，这车是没油上不了坡了？光听声音不看画面还以为你们是在给小学生运动会加油呢。
从小看电视剧，一到生孩子环节，最常见的就是经典“保大保小”争论。虽然这种剧情也不科学，但是至少给我们营造出了一种紧张的氛围，毕竟对大人小孩来说，分娩过程确实很揪心。
而剧中男主听到妻子感觉快生了，丝毫看不见任何紧张感觉，第一时间先去炫耀，表达当爸爸的兴奋和高兴，关键是你妻子这会还没躺在产房里，给你生孩子，而是在院里，被一群人围着，能不能生，会不会有危险都不清楚，这高兴的也太早了吧。
正常的反应不应该是抓紧联系医生、医院，叫救护车，或者感觉把孕妇放车上带到医院吗？
然而他们怎么做的呢？除了男主傻兮兮炫耀外，一群人围着即将临盆的孕妇加油，实在想不出你们加得什么油，是鼓励她坐着把孩子生出来？还是鼓励她再坚持一会，忍住疼别让孩子这会生出来？
编剧、演员可能没生过孩子，不知道怎么表演一个女人快生孩子时周围人应该是什么样的反应，但是导演最起码应该让演员去妇产科真实感受一下氛围吧。
吴京为了拍摄《战狼》那可是实打实把自己扔到特种部队锤炼半年，张国荣拍摄《霸王别姬》，学戏几个月，还有张家辉拍《激战》将自己练成肌肉男，彭于晏拍电影学会了泰拳、潜水、格斗等等诸多技能。
这几个演员直接给大家表演了“没吃过猪肉，也没见过猪跑”的戏码。
狗血至极。
最近看了一部新泰剧《末日之火》，复杂的人物关系，狗血的程度让我大开眼界，姐妹同抢一个男人，伪兄妹恋都不算什么，还上演了女婿看上丈母娘的戏码，只能说泰剧的剧情没有最狗血，只有更狗血。
Or和Wi是同父异母的姐妹，在两人年少的时候，因为Or母亲的介入，父亲抛弃了Wi母女，Wi的母亲也因此而病死，小小的的Wi从此产生了怨恨，发誓要向Or报复。长大后的Wi以同样的方式使Or和老公Tharn的婚姻破裂。由于Wi的怀孕，Tharn选择带着收养的儿子Eak与Wi生活，而收养的女儿Fha决定留在妈妈Or的身边陪伴妈妈。
18年过去了，Or一直无法原谅丈夫Tharn和Wi对自己的伤害，因为知道Tharn很关心女儿Fha，她把怨恨都发泄在女儿身上，经常找女儿出气，禁止女儿与Tharn和Eak联系。当Or发现女儿偷偷与爸爸和哥哥联系并发现了哥哥Eak对女儿Fha有超越兄妹的感情时，Or决定让Fha和自己朋友的儿子Ben结婚。而Ben是一个花花公子，第一次遇到Fha时就因为前女友的纠缠强吻了Fha，家道中落的他为了钱答应做上门女婿，但其实还有另一个原因，他同时看上了自己的未来丈母娘，除了钱之外，还想一石二鸟。
抢走了Or老公的Wi也不好过，虽然报复成功了，但对老公Tharn总是疑神疑鬼，害怕他与前妻Or联系，而对于自己的女儿PP也没有半点关心，经常打骂女儿，使女儿经常离家出走。另一方面，Or也密谋着自己的复仇计划，找人故意接近Wi的女儿PP，想摧毁PP的人生。
《末日之火》暂时播了四集，人物关系虽然复杂，每个人物都各具特点，情节紧凑，爱情线还是挺清晰的，Ben与母女Or和Fha，Eak与妹妹Fha和爸爸好友的女儿，PP和故意接近她的Ron等，剧情虽然很狗血，但还是挺期待后续发展。
（图片源于网络）
恋爱中的男女感情升温时，必来一次摔跤，然后不经意对吻！《景秀未央》中，有四对恋人都这样！感觉编剧导演真的是黔驴技穷了！导演
关于养父的花样年华 剧情的内容到此结束，希望对大家有所帮助。