本篇文章给大家谈谈养狗文明是一种文明，以及文明养狗的人文章摘抄对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。

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刘勰(约公元465520)，字彦和，生活于南北朝时期的南朝梁代，中国历史上的文学理论家、文学批评家。汉族，生于京口(今镇江)，祖籍山东莒县(今山东省莒县)东莞镇大沈庄(大沈刘庄)。他曾官县令、步兵校尉、宫中通事舍人，颇有清名。晚年在山东莒县浮来山创办(北)定林寺。刘勰虽任多种官职，但其名不以官显，却以文彰，一部《文心雕龙》奠定了他在中国文学史上和文学批评史上的地位。

刘勰名人名言：

瞻望那些从前的贤人，都有美好的文才和品德。有的声名昭著于南方楚地，有的文采震动了北方梁国。如果只有外表而无才德，怎能从根本上给人树立榜样?

后代的作家，力求华丽的文辞，放弃实用的美德。

君子要身藏利器，等待时机来加以施展，建立一番事业，本该积蓄知识修养德行以充实内在的美，散发文采以显示外在的美，做到像楩木、楠木那样质地坚硬，像豫树、樟树那样高大的才干。

名声受到贬抑或褒扬，既然是这样;职位的通达和阻塞，也有它的原因的。

将帅宰相因为他们的地位崇高，所以名声就特别显达;文人因为他们的职位卑微，所以经常遭到讥诮;这正像大江大河之所以波涛腾涌，小沟小水之所以波涛曲折一样。

人的生命总是有限的，学问却无边无际。

言语不能把用意完全表达出来，这也是圣人难办到的;加上自己的知识很有限，怎么能够讲出创作的标准来呢。

到了具体地品评文章作品，有的话和前人说的相同，但并不是人云亦云，实在是不能不同;有的话和从前的论述相异，并不是随便标新立异，按道理确实是不能不异。

评论一篇文章比较容易，总论历代的文章很是困难。

时间飞快地过去，人的才智不能永存，要使声名和事功可以流传下去，只有靠创作罢了。

宇宙无穷无尽，常人和贤才总是混杂不分，超出一般的只靠才智罢了。

旧谈抑之，谓去植千里，然子建思捷而才俊，诗丽而表逸;子桓虑详而力缓，故不竞于先鸣。

九代之文，富矣盛矣;其辞令华采，可略而详也。

时运交移，质文代变，古今情理，如可言乎。

万古以来的声名得到它的宣扬，千里外的呼应能得到它的推动。

言语既然能显示个人身份，信用也是邦国珍贵的宝玉，文坛中的人应该想到记录事实。

才华出众的第一流的大手笔，却多数疏于书信，好比相马能手九方堙能识别千里马而忽略了马的毛色和雌雄这类小事一样。

在笔札上写下言辞，虽然是各种文辞中的下品，但却是治理政事的要务。

至于尊贵地位的差别与顺序，就要用礼节来表示敬肃。

写作书信时应当条达舒畅来显示气势，无拘束地说出自己的情怀，书信往来写得文辞明显、从容自然，也是心声的交流啊!

语言是从心里发出来的声音;书写是从心里发出来的文字;声音文字表现出来，君子和小人就看出来。

若学浅而空迟，才疏而徒速;以斯成器，未之前闻。

若夫骏发之士，心总要术;敏在虑前，应机立断。

积学以储宝，酌理以富才。

情者，文之经，辞者，理之纬;经正而后纬成，理定而后辞畅，此主文之本源也。

熔铸经典之范，翔集子史之术。

若风骨乏采，则鸷集翰林;采乏风骨，则雉窜文囿。

是以附辞会义，务总纳领，驱万途于同归，负百虑于一致。

随事立体，贵乎精要;意少一字则义阙，句长一言则辞妨。

文变染乎世情，兴废系乎是序。

文以行立，行以文传。

论如析薪，贵能破理。

箴者，所以攻疾防患，喻针石也。

情往似赠，兴来如答。

意得则舒怀以命笔，理伏则投笔以卷怀。

一想到登山，作家的感情就倾注到高山之中;一想到观海，作家的情意就洋溢于大海之间。

志足而言文，情信而辞巧。

为情而造文。

华美的词藻过于繁多而真情实感很少的作品，让人品味起来必然生厌。

屈平所以能洞监风骚之情者，抑亦江山之助乎。

文章中所阐述的道理强贵圆熟通达，易被人们理解和接受;文辞最忌讳支离破碎，冗长繁杂，脱离中心。

文章的开头话中，就应该预先稍稍显露出文章中心部分的意思;文章结尾处的语言，也要能承接照应前面中心部分的主旨。

搜句忌于颠倒，裁章贵于顺序。

篇之彪炳，章无疵也;章之明靡，句无玷也;句之清英，字不妄也。

说到山水，就能使读者仿佛可以顺着声音看到山光水色的样子;说到节令物候，就能使读者在阅读时似乎可以感受到所写时令的寒暖特点。

文以辫洁为能，不以繁缛为巧;事以明核为美，不以深隐为奇。

谈到欢乐时文字和笑声并至，论到忧伤时语言和哭泣同来。

夸而有节，饰而不诬。

把晦涩当作深，虽然奥秘却不是含蓄;用雕琢去求工巧，虽然华丽却不是精彩。文章如果故作高深，写得人们读都读不懂，正好说明它虽奥非隐，很可能还是故弄玄虚，用来文饰浅薄;文辞如果雕琢堆砌，虽然华丽却决不精辟，只能是华而不实之作。

用简清的语言概括丰富的内容，把事物的情态状貌表现无遗。

景物描写得十分详尽而感情的抒发还含蓄有余。

讲究全篇的对偶辞采，争取一句的奇特警策;在情景上一定尽力刻画形貌，在用辞上一定尽力要求新颖。

少一个字意义就不完整，多一句话辞采就受妨害。文章写得一字不能少，一句不能多，足见其简洁凝练。炼字斟句如能达到述个水平，文章的语言文字就无可再改了。

文章中有可以删削的句子，足见其粗琉;文章中没有一个可以削减的字，才知道其精密。

善于删削的人，文章中一些多余的字虽然去掉了，但意思仍保留下来;善于铺陈的人，文章中所用的辞藻各不相同，而意思愈来愈明显。

衡量文字哪里要增，哪量要减;考虑笔墨哪里该浓，哪里该淡，删击多余的字句，剪除芜秽韵内容，使文章减轻负担，避免冗长累敷。

改章难于造篇，易字艰于代句。

操千曲而后晓声，观千剑而后识器。

缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。

逍遥以针劳，谈笑以药倦。

王符(85年?～163年?)东汉政论家、文学家、进步思想家。字节信。汉族，安定临泾(今甘肃镇原)人。

王符名人名言：

德义之所成者，智也;明智之所求者，学问也。

虽有玉璞，不琢不错，不离砾石。

不谄上而慢下，不厌故而敬新。

大人不华，君子务实。

凡欲显勋绩扬光烈者，莫良于学矣。

夫道成于学而藏于书，学进于振而废于穷。

夫高论而相欺，不若忠论而诚实。

父母常失，在不能已于媚子。

富贵未必可重，贫贱未必可轻。

富民者，以农桑为本。

积上不止，必致嵩山之高;积下不已，必极黄泉之深。

礼义生于富足，盗窃起于贫穷。

民为国基，谷为民命。

士欲宣其义，必先读其书。

贤愚在心，不在贵贱;信欺在性，不在亲疏。

养寿之士，先病服药。

知贤之近途，莫急于考功。功成考，则治乱暴而明，善恶信则直。

志道者少友，逐利者多俦。

忠信谨慎，德义之基;虚无诡谲，乱道之根。

国以贤兴，以谄衰;君以忠安，以佞危，此古今之常论。

君之所以上明者兼听也，其所以暗者偏信也。

和氏之璧，出于璞石;隋氏之珠，产于蜃蛤。

论士必定于志行，毁誉必套于效验。

苟得其人，不患贫贱;苟得其材，不嫌名迹。

为国者以富民为本。

国无常治，又无常乱，法令行则国治，法令弛则国乱。

养稊稗者仿禾稼，惠奸宠宄者贼良民。

人不可以不矣就师。

虽有至圣，不生而知;虽有至材，不生而能。

索物于夜室者，莫良于火;索道于当世者，莫良于典。

与狐议裘，无时焉可。

山林不能给野火，江海不能灌漏卮。

贵富太盛，则必骄佚而生过。

痛不著身言忍之，钱不出家言与之。

象以齿焚身，蚌以珠剖体。

无德而贿丰，祸之胎也。

剑不试则利钝暗，弓不试则劲挠诬，鹰不试则巧拙惑，马不试则良驽疑。

文学名人名言

1、如果你希望成功，当以恒心为良友，以经验为参谋，以当心为兄弟，以希望为哨兵。爱迪生

2、只有伟大的人格，才有伟大的风格。歌德

3、一个能思考的人，才真是一个力量无边的人。巴尔扎克

4、优秀的作品无论你怎样去探测它，都是探不到底的。歌德

5、一首伟大的诗篇像喷泉一样，总是喷出智慧与欢愉的水花。雪莱

6、只有人越来越堕落，文学也就一落千丈。歌德

7、真理和美德是艺术的两个密友，你要当作家，当批评家吗?请首先做一个有德行的人。狄德罗

8、弄文学的人，只要一坚韧，二认真，三韧长，就可以了。鲁迅

9、在一生中连一次诗人也未做过的人是悲哀的。拉马丁

10、艺术不是一种观察方式是什么？

11、人的知识愈广，人的本身也愈臻完善。高尔基

12、沉沉的黑夜都是白天的前奏。郭小川

13、戏剧出于虚构：歪曲事实以表明真理。

14、在心为志，发言为诗。宋朱熹

15、言论关时务，篇章见国风。唐杜荀鹤

16、文学就像炉中的火一样，我们从人家借得火来，把自己点燃，而后传给别人，以致为大家所共同。福楼拜

17、一篇向人写肝肺，四海知我霜鬓须。宋苏轼

18、学习知识要善于思考,思考,再思.我就是靠这个方法成为科学家的。爱因斯坦

19、文章均得江山肋。宋王十朋

20、生活是美好的，但它缺少形式，艺术的目标正是给生活某种形式。

21、我从来不记在辞典上已经印有的东西。我的记忆力是运用来记忆书本上还没有的东西。爱因斯坦

22、读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。笛卡尔

23、书读得越多而不加思索，你就会觉得你知道得很多；而当你读书而思考得越多的时候，你就会越清楚地看到，你知道得还很少。伏尔泰

24、文学使思想充满血和肉，它比科学和哲学更能给予思想以巨大的明确性和说明性。苏高尔基

25、具有丰富知识和经验的人，比只有一种知识和经验的人更容易产生新的联想和独到的见解。泰勒

26、过于长时间钻研一个狭窄的领域，则易使人愚蠢。贝弗里奇

27、当文学变成半是商品半是艺术的时候，就会繁荣鼎盛。[英]拉尔夫

28、文学是社会现象经过创造过程的反映；反过来，社会要受到文学的创造性的影响被塑造。社会向文学提供素材，文学向社会提供规范。郭沫若

29、学习知识要善于思考，思考，再思。我就是靠这个方法成为科学家的。爱因斯坦

30、世事洞明皆学问，人情练达即文章。清曹雪芹

31、在天才和勤奋两者之间，我毫不迟疑地选择勤奋，她是几乎世界上一切成就的催产婆。爱因斯坦

32、真理和美德是艺术的两个密友，你要当作家，当批评家吗？请首先做一个有德行的人。狄德罗

33、风格就是人品。巴尔扎克

34、书是人类进步的阶梯。高尔基

35、言者志之苗，行者文之根。唐白居易

36、人们最高精神的连锁是文学，使无数弱小的心团结而为大心，是文学独具有力量。文学能揭穿黑暗，迎接光明，使人们抛弃卑鄙和浅薄，趋向高尚和精深。叶圣陶

37、一切假知识比无知更危险。肖伯纳

38、艺术是让我们意识到真理的诺言。

39、爱心得匠意，则杰作在望。

40、没有人能通过模仿别人而成名。

41、语言赋予人类是为了表达思想。

42、知识不多就是愚昧；不习惯于思维，就是粗鲁或蠢笨；没有高尚的情操，就是卑俗。车尔尼雪夫斯基

43、书籍使我变成了一个幸福的人，使我的生活变成轻松而舒适的诗。高尔基

44、社会向文学提供素材，文学向社会提供规范。郭沫若

45、对文学工作的渴望基本上是个人的一种自然的、健康的愿望，他想用文字来表现和描绘人们的内心生活和外部生活的无穷尽的、形形色色的现象，借此达到与人民群众的结合。高尔基

46、诗文字画，大抵从胸臆中流出。宋张戒

47、知识有如人体血液一样宝贵。人缺了血液，身体就会衰弱；人缺少知识，头脑就要枯竭。高士其

48、知识本身并没有告诉人们怎样运用它，运用的方法乃在书本之外。培根

49、汝果欲学诗，工夫在诗外。宋陆游

50、异端是生活的诗歌，因此有异端思想是无伤于一个诗人的。

51、无论掌握哪一种知识，对智力都是有用的，它会把无用的东西抛开而把好的东西保留住。达芬奇

52、文学是人的生活的教科书。车尔尼雪夫斯基

53、诗歌比历史更接近于事实真相。

54、志者诗之本也。宋朱熹

55、知识是引导人生到光明与真实境界的灯烛。李大钊

56、优秀的作品无论你怎样探测它，都是探不到底的。歌德

57、生活便是寻求新的知识。门捷列夫

58、戏剧出于虚构：歪曲事实以表明真理。EdwevrdAlbee

59、文变染乎世情，兴废系乎是序。南北朝刘勰

60、异端是生活的诗歌，因此有异端思想是无伤于一个诗人的。歌德

61、作家当然必须挣钱才能生活，写作，但是他决不应该为了挣钱而生活，写作。马克思

62、文学是社会的家庭教师。别林斯基

63、眼底江山皆净域，毫端兰竹见灵魂。近代许乃钊

64、文学的目的，是帮助人了解自己本身，提高他的自信心，激发他对于真理的企求，同人们的鄙俗行为作斗争，善于在人们身上找到好的东西，唤醒他们灵魂中的羞耻、愤怒和勇气，做一切使人能变得高尚坚强、能用美好圣洁的精神来活跃自己的生活的事情。这就是我的公式。高尔基

65、把语言化为行动，比把行动化为语言困难得多。高尔基

66、希望是附丽于存在的，有存在，便有希望，有希望，便是光明。鲁迅

67、闭门造句非诗法，只是征行自有诗。宋杨万里

68、当文学变成半是商品半是艺术的时候，就会繁荣鼎盛。拉尔夫英

69、自暴自弃，这是一条永远腐蚀和啃噬着心灵的毒蛇，它吸走心灵的新鲜血液，并在其中注入厌世和绝望的毒汁。马克思

70、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。达尔文

71、我的成就，当归功于精力的思索。牛顿

72、只要人越来越堕落，文学也就一落千丈。歌德

73、妙想就像在外流浪的孩子，会在你最意想不到的时候出现。

74、人的一生可能燃烧也可能腐朽，我不能腐朽，我愿意燃烧起来！奥斯特洛夫斯基

75、诗言志，歌咏言。尚书

76、事物的美存在于细心观察它的人们的头脑中。

77、爱心得匠意，则杰作在望。JohoRukjh

78、志足而言文，情信而辞巧。南北朝刘勰

79、文学使思想充满血和肉，它比科学和哲学更能给予思想以巨大的明确性和说明性。高尔基

80、一首伟大的诗篇象一座喷泉一样，总是喷出智慧和欢愉的水花。雪莱

81、当文学变成半是商品半是艺术的时候，就会繁荣鼎盛。拉尔夫

朱大可，1957年生于上海。祖籍福建武平，客家人。是中国最具影响力的文化学者之一，也是中国当代最优秀的批评家之一。1983年毕业于华东师范大学中文系，2004年获澳大利亚悉尼科技大学哲学博士学位。现任同济大学文化批评研究中心教授，同济大学人文学院教授;四川大学、云南大学、厦门大学、广东外语外贸大学客座教授。《新世纪》周刊、财新网专栏作家。

朱大可经典语录：

在零度原创和普遍抄袭的年代，指望把中国制造置换为中国创造，纯属痴人说梦。

重塑中国文化精神，必须厘清中国文化起源，而文化起源的追溯，则必须从上古神话开始。

每个时代都有自己的民族愤青，他们总是会产生虚妄的强大感，却又随时可能泡沫般幻灭。

一大堆泡沫都浮在水面上，而有价值的，沉重的东西，它就沉在河底，你看不见它，甚至被淤泥所埋没，只有岁月让河槽干涸了，考古学家把他们发现出来。这就是我们这个时代文学的命运。

复古就是对现实的不满，任何的对于过去的回忆都是出于对当下的现实生活的不满。

正确的知识和观点，从来就不是学习、争论和自行分析的结果，而是至上而下强行灌输的产物。这种思想专制传统，令中国人习惯于统一的思想和声音，无法接纳多元化的意见格局，也从未学会容忍不同观点，更不懂得如何展开以尊重对方为前提的理性争论。

政府不可能被民众骂倒，但它却会被自己的丑行所拌倒。不要埋怨公知和百姓，也不要争议先有鸡还是先有蛋，而是要学会自我反省和检讨，并不断矫治正在腐化的官僚政治。没有公正的行政体系和正义的文官风格，就不会有良善守法的民众。如果弄不清这个因果逻辑，就不会有清廉的政治文明，也不会有中国梦的兑现时刻。

若公众批评不能推进工作的改进，便只能令管理者的诚信/公共形象危机更加深重，这才是真正危险的负能量，它正在成为中国改革的最大障碍。

民众不是傻瓜，他们只能被暂时愚弄，却不能被永久蒙蔽。所谓断开网线才能改变命运的说法，只能暴露出对网络民智的恐惧和敌意。

在互联网和民粹主义的时代，公知的地位受损是合乎逻辑的。其原因是：第一，公知和伪公知彼此混杂，令人雌雄难辨;第二，即便是真公知，也很容易在利益诱惑下蜕变，丧失独立立场，成为利益集团的代言人;第三，在反精英的民粹主义思潮中，公知的群体往往会成为被批评和鄙夷的对象;第四，公知是寻常人，而并非圣贤，公知也会犯错，有时甚至犯低级错误，这种错误在互联网上被放大之后，就成了不可饶恕的罪行。

在一切都在变坏的时代，面对生存环境的总体性危机，公知和民众都失去了耐心，为存在的焦虑所困，但它不应当成为一种文化常态。

每个时代都有自己的民族愤青，他们总是会产生虚妄的强大感，却又随时可能泡沫般幻灭。民族愤青是最缺乏文化安全感的群体。

在当下的文化阐释风潮里，易中天似乎更注重说书的独特性，而于丹则更注重上镜的表演性。为了赢得普遍的掌声，于丹正在努力成为一个优秀的演员。

诗歌也许会消亡，但是诗意却将在人间长存。

文学正在像蛇一样蜕变，它失去了古老的躯壳，却利用新媒体，以影视、游戏甚至短信的方式重生。

建立在平面印刷和二维阅读上的传统文学，在经历了数千年的兴盛期之后，注定要在21世纪走向衰败。这是新媒体时代的必然后果。

中国文学从这个文学到那个文学，又是伤痕、又是知青、又是先锋派、又是新写实，看上去很热闹，却没有完成作家的主体性人格的建构。作家不是成为政治工具，就是沦为商业门下的走狗。这种两极摇摆的现象，我称之为跷跷板效应。什么时候能走下跷跷板，成为真正独立的作家，中国文学就有重生的希望。

文学是一种孤独的事业，写作过程应该是相对封闭的。只有极少数人能够跳出这种限定性。假如你每天写一大段搁网上，然后有许多人跟帖对此说长论短，逼迫你根据众人的指点再做调整，以适应他们的口味。这种双向写作的结果，只能是作家丧失主体性，而沦为媚众的写作机器。

不存在所谓先锋的可持续性发展。只有伟大的先锋，却没有永恒的先锋。对于个人，只要曾经先锋过，这就是一件值得称道的事。先锋是一种伟大的品质，但没有人能永远(毕生)占有这个头衔。

自由是我们的基本权利，这个权利如果不被捍卫的话，任何文化先锋都是无法存在。

在年轻时代，我曾经是激进的先锋，这很自然，随着年龄的增长，我自身的激进和前冲的色彩正在变淡，这也非常自然。如果一个人到了八十岁还很狂热，这是很可笑的。我也不能老是扛着前冲的旗帜，走到人生的末路，那样会累死的。

在先锋被市场和秩序收购的同时，先锋就退化成了一种姿态。这种姿态本身是无害的，所以能够成为资产阶级客厅里的消费品。

当下的中国文学，已经丧失了先锋性生成的基本生态，甚至连现实批判和底层关注的立场，也只有北村和阎连柯等少数几个作家在孤立地坚守。这是文学乃至整个汉语体系发生大衰退的时代。我们不幸生长在这个时代，并且注定要为它的衰败守灵。

言情类小说原先还崇尚张爱玲式的小资笔法,现在全变成了大白话,跟《故事会》差不多,离文学越来越远。把这样的东西称之为文学,是对文学的不恭。

山寨文化是后威权社会的必然产物，是民众获得话语权之后的一种社会解构运动，旨在颠覆文化威权的中心地位。山寨版春晚是这方面的范例。它表达了民众对央视的轻蔑和挑战，并营造着一种更为多元的文化格局。在经历了漫长的威权主义时代之后，这种挑战正在成为转型中国的社会常态。

中国制造在经历改革开放30年之后，继续在低档、廉价和劣质的层级徘徊，满足于没有独立科技创新和文化创意的大规模仿造，由此跌入全球经济链的最低端。我们至今还在这个炼狱里辗转挣扎。

山寨产品盛行的背后，潜藏着后发国家的历史性怨恨。

文学没有英雄，但却有自己的好汉。

中国社会的文化病态，它利用市场和广告曲诱导读者，去阅读那些没有营养甚至有毒的精神读物，而不是训练他们学习古典文本，并克服阅读障碍。这样做的结果，只能令世人与传统日益疏远，而沦为商业浅阅读的囚徒。

互联网只是发布平台，而不是写作圣地。

长篇小说的互联网写作(写一段发布一段)方式，只能令写作被读者的意志所支配，而令作者丧失主体性。而没有主体性的文学，只能加速自身衰败的进程。

我常犯错误，知道自己的罩门所在，而且30至40岁之后，便在经历一个缓慢的衰退和下降过程。

中国特色的微博，是一个功能复杂的容器，它既是批评时弊和推动进步的公共对话平台，也是公共厕所和心理治疗室，所以，大量出现脑残言论是正常的。

中国教育的关键问题，首先是弄错了教育目标：它要培养的究竟是顺从的小乖，还是独立、完整、健康的人格?其次是弄错了培养手段：它要用应试教育来培养听命于标准答案的傻瓜，还是要通过质疑、挑战和批判性思维来塑造创造性人才?

大多数日常消费品仍处于低级模仿阶段，文化消费品更是如此，我们至今还滞留在向世界推销孔子的原始阶段。

文化批评是一门专业性很强的职业，它需要专业技术和技巧。在这个意义上，文化批评家就是文化行业的鉴定师，其工作范围是对各种文化事件和产品做出准确的研判。

我内心有一个乌托邦梦想，即人类是一体化的，它拥有一个超越民族和国家的普世宗教，有一个共同的最高神，同时也拥有共同的价值观，但又各自拥有自己独特而美丽的语言、风俗和艺术。正是这种乌托邦想象在推动我的写作。

面对腐败和不公正的现状，仇恨是可以理解的。仇恨为社会批判提供了强大能量。但仅有仇恨是远远不够的，一个精神健康的社会，应当是鲁迅先生和冰心女士的组合体。这就意味着我们不仅要向鲁迅学习批判精神，也要向冰心学习博爱，而在终极的意义上，爱才是支撑社会生长的伟大支柱。

中国作为点头文化的策源地，保留了跟点头语符对应的各种文化属性：奴性、附庸性、继承性、保守性、拒绝性等等，并由此构成晚期民族性格中的阴影。

教养和国家发达程度呈正比关系。它是文明的旗帜，并据此展示民族的精神高度。只有教养指数高涨的民族，才具备区域和全球领导力，并承担维系国际秩序的使命。而对于无教养的国度，任何华丽的盛世叙事，都只能是自我陶醉的幻梦而已。

做一个有教养的中国人，远比做一个有钱的中国人重要。教养应当与独立、自由、正义、诚信和个人尊严一起，成为国民的核心价值。

(一）

我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神.贝多芬全名叫“路德维希·冯·贝多芬”.贝多芬的童年是痛苦的.人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争.父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器.当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上:他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉.

苦难中长大的贝多芬也是幸运的.法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流.接着，又拜海顿为师.后来，贝多芬开始崭露头角.就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临.慢慢地，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨.但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友.贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的.

人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运.之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝.在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦.

不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等.身体一天不如一天.尽管如此,但他从未放弃过音乐.要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊!

生命的沸腾掀起了音乐的终曲.贝多芬渴望幸福;他不愿相信自己的不幸是不可医治的:他渴望治愈,他渴求爱情;他充满着希望.也许现在你的成绩是差了点,但这并不代表以后你依然是这样.一定要相信自己的实力,对自己要有信心.

贝多芬与命运抗争,最终成为名人，同样,我们也要努力学习，做个品学兼优的好学生.贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过:“只有道德才能使人幸福,而不是金钱.”

除了这一点外，本书的作者罗曼?罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上.当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰......

（二）

《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。

在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。

（三）

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。

早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”

那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。

《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

（四）

心向善，爱自由高于一切。就是为了御座，也绝不背叛真理。”——贝多芬

“愈使我痛苦的就愈让我喜欢。”——米开朗琪罗

“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——托尔斯泰

《名人传》描述了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。

《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。罗曼．罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加，从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生，正如罗曼．罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。从中，我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执著，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。米开朗琪罗又何尝不是呢？“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。而托尔斯泰，这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰，他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品。这些作品的描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。我深深地体会到，他为真理和正义坚持信念，为真理和正义谱写人生。

是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。

只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。

（五）

本书的首位译者傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是，“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们承受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”

“一心向善，爱自由高于一切。就是为了御座，也绝不背叛真理。”——贝多芬

“愈使我痛苦的就愈让我喜欢。”——米开朗琪罗

“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——托尔斯泰

“一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界；他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的——那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言：用痛苦换来欢迎。”确实，“用痛苦换来欢乐”正是罗曼·罗兰追踪贝多芬一生命运的视野，这句话构成了《贝多芬传》内在的紧张和扣人心魂的思想魅力之所在。生命的沸腾掀起了音乐的终曲。贝多芬渴望幸福；他不愿相信自己的不幸是不可医治的：他渴望治愈，他渴求爱情；他充满着希望。

其实它一直在阐述一个道理！一个宿命最终还是结束在一个人质地坚硬的生命中！

《复活》是托尔斯泰暮年的又一部力作，罗曼·罗兰所说：“妻子、儿女、朋友、敌人都没有理解他，都认为他是堂·吉诃德，因为他们都看不见他与之斗争的那个敌人，其实这个敌人就是他自己。”

“托尔斯泰，你是否依照你所宣扬的主义而生活！”他痛苦地回答：“我羞愧欲死，我是罪人，我应当被人蔑视。”终于，在82岁的暮年，托尔斯泰在一个寒冷的冬夜，独自逃出了家门，在一个无名的小城一病不起。弥留之际，他号啕大哭，对守在他周围的人们说道；

“大地上千百万的生灵在受苦；为何大家都在这里只照顾一个列夫·托尔斯泰？”

其实，托尔斯泰发出的是对苍生的疑问，也是对痛苦心灵的回应，在这里我们分明又听到了贝多芬对生命的欢乐歌唱。

像贝多芬那样坚强、泼辣而又富有人情的人物，他的振撼和扶掖我们，不用多说了。托尔斯泰和米开朗琪罗——特别是米氏，都是具有很大弱点的人，可是我们在传记里和他们接触，却感奋地分了他们的痛苦、失败，同时也分了他们的诚挚和成功。我们的生命和他们的差不多融成一片，决不只“枕着他们休息一会”而已。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

有了一个定位，在世界上可以站在哪个位置，让大家都彼此得清醒着，不要再自欺欺人

（六）

人们常说：“一本优秀的传记不仅能让我们认识世界，还会让我们更深刻地了解人生。”《名人传》即：“贝多芬传”“米开朗基罗传”“托尔斯泰传”三篇传记。他们的主人公分别为音乐家、雕塑家和小说家，不过，虽然他们的职业和所处的年代各不相同，但他们所追求的理想却是相同的——为了真理和正义所做出的努力。

面对痛苦、面对孤独，贝多芬选择了坚持自己的信念，作为一个听不到任何声音的音乐家，他给人一种傲慢的错觉，对于政治上的专制统治，无情的战乱，他却选择了反抗，为了和平，贝多芬曾说：“只要是为了获得更美的事物，任何规律都可以破除。”这句话准确地表达了他当时反对专制的心理，而米开朗基罗又何尝不是呢？为创造表现真善美的不朽杰作而献出了毕生的精力。因为他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，本想他的人生理想中。而托尔斯泰则用他的笔杆描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。

而我面对现在的和平，美好的社会，更应该用刻苦的学习，，丰厚的知识，武装自己，走向美好的未来。

（七）

《名人传》读书笔记

《名人传》是由《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、以及《托尔斯泰传》三篇名人传记组成的一本书。

罗曼．罗兰说：“打开窗子吧！让自由的空气重新进来！让我们呼吸英雄的气息。”不知为何，我觉得这句话蕴涵者很深刻的哲理或许这就是作者写这本书的目的吧。对于当时的年代来说，这部作品无不是一本很好的精神食粮。

在我未读这部作品之前，我一直以为贝多芬是一个很幸运的人，没想到他是这么的不幸。是啊，他的一生是坎坷的，整个人生中最不幸的事都给他遇上了，想想看作为一个音乐家，耳朵失聪了，这是多么悲惨的一件事呀！而且这种对音乐家而言十分致命的疾病给他带来的痛苦，是非常人所能想象的，然而所有的磨难都使他变的更加坚强：他痛苦，却不肯屈服于命运；他贫穷，却既不趋炎附势，亦不迎合潮流，始终保持独立的人格；他孤独，却能以热诚的赤子之心爱人类；他从未享受欢乐，却创造奉献给全世界。然而他却听不到人们对他的赞誉，他也听不到自己创作的一些优秀的作品。

贝多芬的勇敢、努力、坚持并没有白费，因为他终于成功了，他战胜了很多我们难以想象和难以忍受的一些痛苦、疾病，还有一点就是作为一名音乐家，舞台上的演奏者没有台下听众的支持、肯定和青睐，这无疑是一种痛苦的压力，带给心灵沉重的挫折感。然而他还是战胜了它们；他的努力使全世界的人都为之欢呼雀跃；他的实力得到证明，所以最后他攀登上了生命的颠峰。

罗曼．罗兰也曾说过：“生活是严酷的。对那些不安于平庸的人说来，生活就是一场无休止的搏斗，而且往往是无荣誉无幸福而言的，在孤独中默默进行的一场可悲的搏斗。”作者写的这三位名人，他们都是很平庸的人，可他们却比常人遇到更多难以想象的磨难和障碍。不过他们都是从重重困难中勇敢站起来的人，也是从种种困难中造炼出来的伟人、名人，而且还是不屈服于命运对他们的挑战和考验。他们三个都是作者认定的英雄人物，因为他们都具有同样的英雄品格：一是有百折不挠的进取精神；二是永远保持人格的尊严，恪守个性的独立，既不屈从于强权，也不盲目地随大流；三是具有关怀人、爱护人的博爱精神，甘心为人类的福址奉献自身。

原来，名人也并不像我们想象之中的那样美好，也许正因为重重困难，种种阻碍、挫折和不幸的命运才让他们勇敢地站起来而成为绝代传颂的名人吧！他们要战胜这么艰险的困难究竟要多大的力量，多大的勇气，多大的毅力呀！你们的力量、勇气、毅力都使我很佩服。

没有人敢说自己的人生很幸运，即使是出身在豪门之家的世家子弟也好，他们有时也会很难去选择自己的人生和理想，因为这都已经是被父母们一手精心策划和培养过的了。即使他们想要成功也必须要具备勇气和毅力，毕竟一个人的成功也不是一朝一夕的事。

那我们还等什么呢？既然我们知道要成功必须要付出相应的代价，那我们现在何尝不为了自己的理想而加把劲，努力加油，一直向前呢？相信自己吧！既然名人们都是要经历过困难，并且从种种困难中站起来而成功的人，更何况是我们自己。

他们都已经成功了，他们都为自己的理想而努力了，付出过了，同时他们也为自己的理想实现了而倍感无比的欢乐和喜悦。我们也一定会像他们一样尝到成功的喜悦和滋味。我们究竟在等什么？来！加油吧！相信自己的人生是要自己作主的！加油！加油！没什么能压倒我们的，我们也一定会成功的。相信自己吧！——为了自己的理想而奋斗吧！

红楼梦》成书于18世纪中叶的乾隆时代。原著120回，前80回曹雪芹著，后40回为无名氏续写。在初期是通过名为《石头记》的手抄本形式流传。自乾隆年间始，关于《红楼梦》的续作纷纷出笼，并衍生出“红学”。讲述林黛玉与贾宝玉之间的爱情故事。

《红楼梦》是一部具有高度思想性和高度艺术性的伟大作品，代表古典小说艺术的最高成就之一，也是中国古代四大名著之一。它以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。并以其曲折隐晦的表现手法、凄凉深切的情感格调、强烈高远的思想底蕴，在我国古代民俗、封建制度、社会图景、建筑金石等各领域皆有不可替代的研究价值，达到我国古典小说的高峰，被誉为“我国封建社会的百科全书”。本书变相的反映了现代人的交际能力。

红楼梦读后感1000字

在文学是史上，《红楼梦》被称为我国古代长篇小说中现实主义的高峰，其深远的社会影响并不仅仅在于它高度的思想性，更在于它无与伦比的艺术价值。

《红楼梦》以贾府为中心活动舞台，以贾宝玉与林黛玉的悲剧爱情故事为主要内容，通过对贾、王、史、薛为代表的封建贵族家庭由盛至衰的发展过程及豪华奢侈生活的生动叙述与描写，客观而真实地揭露出封建社会的腐朽与黑暗，并明白无误地预示了其无可挽回的覆亡趋势。

《红楼梦》在艺术上的成就是巨大的，这首先体现在典型形象的塑造上，它探索到人物灵魂的深处，描写了不同人物的精神面貌，塑造出不同的典型。这一大群性格鲜明，有血有肉，真实可信的人物形象，在读者面前展现出一道瑰丽的艺术画廊。在这一人物群中，不仅有大家闺秀，豪门公子如主人公：贾宝玉，林黛玉，薛宝钗，王熙凤等。作者还着力刻画了一个个聪明伶俐，可爱却位卑的丫环、女仆，如晴雯，鸳鸯、紫娟等。不过，我觉得或比较喜欢晴雯。可以说她是丫头里面最出色的一个吧！晴雯原是贾府世仆赖大家买来的，可以说是仆人的仆人，因贾母见她“十分伶俐标致”，于是被像小礼物一样孝敬上来。她“身为下贱”身世可怜到连家乡父母也不记得。但她却开朗倔强，心思纯正健康,不像林黛玉那样抑郁凄苦，更不像花袭人那样温婉卑屈。在她身上包含着一种叛逆精神，比如她对王夫人、凤姐等高居于她头上，掌握她生死大全的“主子”不屑一顾，还经常以犀利的言语直揭袭人的虚伪。几乎可以说她是大观园中一个最悲惨的牺牲者。只因模样长得有点像林姑娘，就被骂为狐狸精，“四五日水米不曾沾牙，”就打炕上拉下来架出去了，连好些的衣服也不让带走，终于被摧残屈死。

《红楼梦》又是一部充满想象的书，它留给人们太多的奇想、遐想、神话，还来不及好好梳理，因此需要我们的智慧的信息……它使我们猜测，使我们迷惑，使我们进入了另一个世界。于是我们觉悟了：原本世界上有那么多种有待探索和发现的世界。

《红楼梦》更是一部百科全书，而且不仅是封建社会的。几乎是，我们的一切经历经验喜怒哀乐都能从《红楼梦》里找到参照，找到解释，找到依托，也找到心心相印的共振。

《红楼梦》高妙的艺术价值还在于它浸透并散发着浓郁的中国传统文化的底蕴。比如诗词歌赋，绘画，音乐，雕刻，建筑等等艺术领域的广泛涉入，和服饰、膳食、酒令，灯谜等等民俗文化的融汇和点缀。这些艺术、民俗在文中的运用，不仅仅是增强细节的真实性，还使文章富于生命力并充满诗情画意。

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